Quando un brano nasce con una carica introspettiva così forte, vederlo trasformato in un "grande evento pop" può dare l'impressione che la sua anima originale venga svenduta o, peggio, soffocata. La Pausini ha una voce tecnicamente impeccabile e ingombrante. In un brano che vive di sospiri, mancanze e fragilità come "16 Marzo", la sua perfezione vocale può sembrare fuori luogo. Toglie quella sensazione di cocci rotti che Lauro trasmetteva da solo. Lauro canta come se stesse parlando a un fantasma. La Pausini canta come se fosse su un palco davanti a migliaia di persone. Questo trasforma una confessione intima in una performance, e la performance, per sua natura, è meno vera di una confessione.
​Accostare il graffio sporco di Lauro alla pulizia della Pausini crea un attrito che può risultare stridente. Per molti, questo non arricchisce il brano, ma ne distrae l'ascoltatore dal messaggio centrale.
​Il duetto rappresenta il dolore vestito a festa. È comprensibile che, per chi cerca l'emozione pura, la seconda versione risulti quasi un'offesa al senso del brano.